Donnerstag, 18. März 2021, 18 Uhr
Livestream-Performance, gefolgt von Q&A mit den Künstler*innen, Designer*innen und Wissenschaftler*innen. In englischer Sprache. Das Video findet sich am Ende dieser Seite.
- 18h00 - 18h40 : Begrüßung und Streaming der Performance
- 18h40 - 19h30 : Diskussion mit Publikumsfragen
Dancing at the Edge of the World ist ein postdramatisches Theaterstück, ein physisches Gedicht, eine Ballade von Menschen und Maschinen. Diese Performance wurde von REPLICA und ihren Kollaborateuren während einer künstlerischen Forschungsphase entwickelt, die im Herbst 2020 im Berlin Open Lab der Universität der Künste Berlin stattfand. Es stellt eine poetische Erkundung dar, die den Ort der Wissensproduktion für KI-Design verlagert, indem es ihn in der Erfahrung des Körpers verwurzelt. Es handelt sich um ein Work-in-Progress, das eine semantische Sonifikation von Bewegung als synthetische Stimme zeigt, die mit Hilfe eines tragbaren Geräts am Körper befestigt wird.
Die Choreografie des Stücks wird zu einer Generierung akustischer Spuren im Raum, die entfernt an eine gesprochene Sprache erinnern. Es ist eine lebendige Kartografie: angetrieben von den sich bewegenden Körpern der Performer, die ihre Fähigkeiten und Grenzen offenlegen. Die Technologie wird zu einem Medium für die Verbindung und Befragung der verkörperten Akteure, die an einer Polyphonie von Austausch und Interaktion beteiligt sind.
Die Performance entfaltet sich in einer Reihe von episodischen Bewegungsskizzen, jede Szene ein Experiment - eine Erkundung von miteinander verwobener Bewegung, verkörperter Erinnerung und Technik. Das Wissen um den Körper als lebendiges Archiv offenbart sich durch seine Performativität und wird durch die Stimme aus der Maschine unterstrichen. Die nicht-lineare Erzählung verweist auf die Verletzlichkeit des Individuums sowie auf dessen Abhängigkeit vom Anderen.
Informationen zum Team:
Performance | REPLICA & Freunde
- Diana Serbanescu alias Neranti | künstlerische Leitung, Dramaturgie
- Kirsty May Hamilton | Dramaturgie, Performance
- Dimitri Cacouris | Inszenierung, Performance
- Joana Chicau | choreographische Gestaltung
- Kate Ryan | Performance
- Saraï O'gara | Performance
- Angela Monaco | Performance
- Emma Collauzzo | Projektassistenz
Gestalterische Technik
- Mika Satomi | Kostüm- und Interaktionsdesign, ML
- Meredith Thomas | Datenvisualisierung, ML
Sounddesign | kling klang klong
- Johannes Helberger | Künstlerische Leitung
- Lugh O'Neill | Creative Coding
REPLICA ist ein interdisziplinäres Performance-Kollektiv und ein Labor für verkörpertes Experimentieren mit digitalen Werkzeugen, neuen Medien und spekulativem Design. Sie stellen sich das Tanztheater von morgen vor - spielerisch, subversiv, interaktiv, untermauert von neu entstehenden Kulturen und sozialem Wandel - und erforschen, wie Technologien das kollektive Unbewusste durchdringen, um neue ästhetische Codes zu erzeugen. In interdisziplinärer Zusammenarbeit mit Wissenschaftler*innen, Designer*innen, kreativen Programmierer*innen und New-Media-Künstler*innen stellt sich REPLICA künftige Gesellschaften vor und probt mit deren Folklore, um neue Werkzeuge und Rituale zu entwerfen.
Kommunikation und Unterstützung durch die Hybrid Plattform.